Curatorial project:
ID: E24.7
Title:
Andrei Dureika:
+ +
Date:
13 August, 2024 / 18:00
Place:
Gray Mandorla Studio, Poznan, Poland
Artist:
Andrei Dureika
Curator:
Sergey Shabohin
Artist:
Andrei Dureika
With works by Alexey Lunev and Sergey Shabohin
With works by Alexey Lunev and Sergey Shabohin
Andrei Dureika: + +,
2024
2024
Explication [in Polish]:
+ + Znaki ostatnich lat: izolacja, choroba, kwarantanna, pandemia, zamknięcie granic, likwidacja przedsiębiorstw, utrata pracy, zniszczenie rodziny, śmierć bliskich, konflikty między przyjaciółmi, protesty, rewolucje, aresztowania, kryzys gospodarczy, stany nadzwyczajne i wojny. Czy autor mógł pomyśleć kilka lat temu, że absolutnie tego wszystkiego trzeba będzie doświadczyć osobiście? Rzeczywistość się zmieniła, medialne koszmary się spełniły. Stare zostało przekreślone, a obok pojawiła się nowa współrzędna + + W tej podwójnej rzeczywistości stare znaki pojawiają się jako nowe oznaczenia, które nie dają nam spokoju i spotykają nas wszędzie: od ulicznych graffiti do reklamy telewizyjne. To niezwykłe zjawisko artysta obsesyjnie rejestruje od końca lat 90-ch, a sam projekt rozwija się jako „streetline”, rodzaj „turystyki artystycznej” czy „spacerów po miastach świata”, przybierając niekiedy formę przyjacielska korespondencja, a czasem pełnoprawne artystyczne studium nowej ikonografii. Skanując współczesny krajobraz, w włącznie z przestrzenią medialną, w której fotografując sytuacje zawierające najróżniejsze aspekty naszej rzeczywistości - ironiczne i tragiczne, banalne i sakralne, kiczowate i awangardowe, tworzy panoramę, która właściwie nie jest już możliwa autoryzować. Zasadniczo jest to akt apropriacja. Mem „++” (dwa krzyże) od dawna stała się wspólnym tematem białoruskiego środowiska artystycznego, a tę serię z ponad 600 fotografii można by uzupełnić zbiorami setek prac innych autorów, w których obecny jest ten znak, ale to będzie kolejna wystawa.
Andrei Dureika / Андрэй Дурэйка: urodzony w Grodnie, Białoruś, w 1971 roku – artysta, kurator, autor wykładów na temat współczesnej sztuki białoruskiej i niemieckiej. W latach 1987–1991 studiował w Mińskiej Szkole Sztuki, a w latach 1991–1992 w Białoruskiej Akademii Sztuk Pięknych. W latach 1998-2004 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie, w klasie Gerharda Merza. W latach 2004–2021 był członkiem grupy artystycznej Revision. Od lat prowadzi miesięczną kronikę wydarzeń współczesnej sztuki białoruskiej za granicą dla almanachu pARTisan. Przez dekady tworzy archiwum współczesnej sztuki białoruskiej, które było prezentowane w licznych wykładach. Od 2014 roku jest członkiem rady ekspertów portalu ZBOR. Działa jako kurator i organizator wystaw, z których najważniejsze to „ZBOR. Ruch białoruskiej sztuki” w kijowskiej fundacji Izolyatsia, 2016, ZBOR in Progress w galerii „Ў” w Mińsku, 2018, „Każdy dzień. Sztuka, solidarność, opór” w Mystetskyi Arsenal w Kijowie, 2021. W swojej twórczości opiera się na konceptualnych metodach post-lingwistycznej plastyki, łącząc różne techniki artystyczne i media, od grafiki drukowanej po instalacje architektoniczne.Od 1998 roku mieszka i pracuje w Düsseldorfie.
Andrei Dureika / Андрэй Дурэйка: urodzony w Grodnie, Białoruś, w 1971 roku – artysta, kurator, autor wykładów na temat współczesnej sztuki białoruskiej i niemieckiej. W latach 1987–1991 studiował w Mińskiej Szkole Sztuki, a w latach 1991–1992 w Białoruskiej Akademii Sztuk Pięknych. W latach 1998-2004 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie, w klasie Gerharda Merza. W latach 2004–2021 był członkiem grupy artystycznej Revision. Od lat prowadzi miesięczną kronikę wydarzeń współczesnej sztuki białoruskiej za granicą dla almanachu pARTisan. Przez dekady tworzy archiwum współczesnej sztuki białoruskiej, które było prezentowane w licznych wykładach. Od 2014 roku jest członkiem rady ekspertów portalu ZBOR. Działa jako kurator i organizator wystaw, z których najważniejsze to „ZBOR. Ruch białoruskiej sztuki” w kijowskiej fundacji Izolyatsia, 2016, ZBOR in Progress w galerii „Ў” w Mińsku, 2018, „Każdy dzień. Sztuka, solidarność, opór” w Mystetskyi Arsenal w Kijowie, 2021. W swojej twórczości opiera się na konceptualnych metodach post-lingwistycznej plastyki, łącząc różne techniki artystyczne i media, od grafiki drukowanej po instalacje architektoniczne.Od 1998 roku mieszka i pracuje w Düsseldorfie.
Poster
Organizer: